打仗电影有哪些五部优秀的打仗片(好看的战争电影片)

　　比如这五部优秀的国产打仗片，没有手撕鬼子，石子打飞机的神剧情节，却能够经得住时间的考验，愈久而更弥香。

　　第五名：《八佰》

　　和《长津湖》一样，《八佰》也是一部以庞杂凌乱的群像视角切入，构建起多个鲜活生动的人物形象。

　　用人物代入国家视野，完成对于家国情怀的渲染。

　　相比较以往影视作品中，从头到尾浩然大气的英雄形象，小人物的成长和转变，更能够引起观众们的共鸣。

　　《八佰》主要取材1937年淞沪会战时期的故事，讲述了八百壮士 固守四行仓库、阻击日军的故事。

　　相比较《长津湖》而言，这部电影的基调相对沉重和冰冷，因为这是孤军奋战，四天四夜的濒死苦战。

　　在抗战期间，有很多可歌可泣的战役，但是管虎导演没有选择我们打胜仗的战役，而是选择了一场败仗。

　　这一场以寡敌众的血战，展现了我们军人的骨气和勇气，用小人物的成长来激发民众的觉醒和爱国意识。

　　为了还原真实的战争情节，片方还用一砖一瓦建起了200亩的建筑，人工开凿了一条苏州河。

　　硝烟弥漫，战火四起，激发同族人的血脉情怀。

　　第四名：《长津湖》

　　电影《长津湖》第一部上映之后，拿下了57亿票房，问鼎国产电影票房冠军。

　　第二部在上映之后，目前也收获了32亿的票房，算是系列电影中票房最高的电影了。

　　陈凯歌，徐克，林超贤三大导演合作，最为顶尖的电影工业加持，电影不仅书写了壮丽的民族史诗，更是将抗美援朝战争片推向了一个新的高度。

　　其实，在建国之后，关于抗美援朝题材的影视剧不在少数。

　　包括我们熟悉的《英雄儿女》和《上甘岭》等作品。但因为客观原因(包括技术资金等方面)，这些作品也有很大的遗憾。

　　而《长津湖》算是第一部全景式呈现了抗美援朝大场景的电影。

　　大到高层的决策，小到基层官兵战士的微观叙事，包括对于美军战士的叙事等三方面，完成度很高。

　　几乎展现了长津湖战役从筹备到胜利的全过程。

　　漂亮国作家约翰托兰，曾经在作品《漫长的战斗：美国人眼中的朝鲜战争》中提到

　　中国军人浑身挂满了冰凌，还在顽强地冲锋。

　　他们用猪油和牛羊板油把脚糊住，以防止被冻伤。

　　但他们却展现了人类战争史上最不可思议的勇气和战斗力

　　数十万军人徒步跋涉雪原冰河，穿越弹雨火海。

　　多么残酷的现实，这些资料我们尚且无法从课本上获得，能够在电影中感受，也算是受益匪浅。

　　全片五个半小时，波澜壮阔地呈现了战争中的人和事，再现了战役的悲惨和壮观。

　　在对人物的刻画中，每个人都是那样的真实和可爱。

　　有连长，有新兵，有指导员，他们身上的军人血性，他们的舍生忘死，都得以淋漓尽致的展现。

　　伍家三兄弟，兄弟同袍，都有其共同的指向，即祖国的方向。

　　对于年轻观众和青少年也有一定的教育意义。

　　第三名：《集结号》

　　每一个牺牲都是永垂不朽的。

　　《集结号》是2007年最优秀的国产电影之一，百花金马等奖项也是拿了一个遍。

　　该片在上映之后，口碑攀升，票房也节节升高。

　　电影总投资了八千万，但是所有演员的片酬加起来才花了100万。

　　比起现在动辄几千万甚至上亿去聘请流量的电影，这部电影算是精良。

　　电影不乏激烈的战斗场面，但是最终的落脚点仍然是抒写中国式的人性之美。

　　电影和漂亮国的主旋律作品分道扬镳，也和冯小刚嬉笑打闹的市井小品作品渐行渐远。

　　故事从一开始，就抓住了人性的光光和内核。

　　男主角谷子地和战友们一直坚守到最后一刻，哪怕是脱下了军服，谷子地也在寻找心里的坚守。

　　谷子地和一般战争片中冲锋陷阵的英雄形象不同，作为主角，他更为真实和立体。

　　有对于个人英雄主义的追求，也有普世大众的心理需求。

　　英雄也有受委屈的时候，通过这部电影，观众们看到一个小人物的孤独和无助。

　　在战场上，谷子地同样英勇顽强，而寻找战友遗骸的下半场，却要比战场上的视死如归更为动人。

　　他愚公移山般地挖掘，寻找，只为每一个战士鲜血没有白流。

　　这是属于中国人的脊梁，一种百折不挠，坚韧不拔的品质。

　　电影《集结号》不仅讲述了一个属于中国人的故事。

　　更传递了一种精神，一种责任，一种坚毅，一种人性的真，善和美。

　　第二名：《大决战》系列作品(八一厂)

　　如果你喜欢看战争片，那么《大决战》的三部电影作品，绝对不容错失。

　　这三部作品，不管是故事，战争场面，还是演员的塑造，都是不可挑剔的。

　　目前，三部作品的评分分别为8.9分，8.7分和8.7分。

　　在30年前，三部作品是国产战争片的天花板，宏伟而逼真地展现了具有重要意义的三大战役。

　　电影塑造了形形色色的领导人，却没有脸谱化，而是客观真实地展现了领导最为真实的一面。

　　投资一亿，动用人物过百，真正属于鸿篇巨制了。

　　说到这一部优秀作品的筹备工作，可以追溯到上世纪50年代了。

　　新中国刚成立，八一厂就酝酿着要将三大战役搬上大银幕。

　　但是当时的客观条件有限。

　　到了后来，又发生了很多重要的事情，这个计划就一直被搁浅。

　　直到了八十年代，经济逐渐发展，国产电影也迎来了新的生机，条件成熟了。

　　在86年的时候，这个计划就开始启动了，这个重担也就落在了八一厂的肩上。

　　说到底，这三部电影还是国家负责推动的任务片。

　　正是因为重视，所以才不遗余力地花费了很多的人力物力来拍摄三场电影。

　　到了拍摄阶段呢，又遇到了很多难题。

　　首先，需要一个完美的剧本。

　　上面更是下了硬指标。

　　如果剧本不好的话，就不拍。

　　八一厂在经过了2个月的认真挑选之后，打造了一支过硬的创组班底。

　　由骨干人员王军，史超，李平三人分别负责三个本子的创作。

　　编剧们写好了本子之后，还查阅了6000多万字的档案和史料，将三大战役一气呵成地联系到了一起，既相互独立，又浑然天成。

　　为了真实还原当时的战况，剧组深入到了13个省市自治区取景，动用了13万战士参加了拍摄，总计300万人次。

　　同时，还动用了大量的飞机，坦克等武器装备，光是历史人物，就达到了238人。

　　在当时，没有一部作品能够这样不遗余力地花钱。

　　当然，一切都是值得的，电影拍摄得气势恢弘，让人回味无穷。

　　隔着银幕，都能够感受到当年的战争盛况。

　　第一名：《高山下的花环》

　　熟悉挖片君的影迷们都知道，这部电影老编给大家安利了很多次。

　　原因只有一个，因为它经典得过了头，已经让你不得不安利它了。

　　上次提到了这部电影呢，很多网友们指出了，这部电影的成功，原作作者李存葆也是功不可没的。

　　我们就先来说说原著吧。

　　作为军事文学作品，它是震撼人心的，既有文学的真实，朴素和悲壮的美，也传递出来了一种精神和信念。

　　李存葆先生有这样一句话，很深入人心

　　不要用华丽的词藻去装扮这个朴实的故事，要离部队的实际生活近点，再近点。

　　这句话既是原著作品的主题，也是《高山下的花环》这部电影的独特风骨。

　　1984年，谢晋大导演将这部伟大的作品搬上了大银幕。

　　一经播出，引起了极大的轰动，该片获得了电影百花奖，金鸡奖等八项大奖。

　　在豆瓣上，评分高达9.4分，38年无人能够超越。

　　直到现在，30多年过去了，仍然是最为伟大的战争作品。

　　这部电影之所以经典，正是因为它写出了那些平凡朴素的人们崇高而伟大的心灵。

　　正如片中三喜?的70岁母亲妻子一样，儿子爱人去世了，她们却千里迢迢从沂蒙山区赶到连队。

　　用卖了猪的抚恤金，为丈夫还清了生前的欠账金额620元。

　　这一段让人潸然泪下的场景，完全不是李存葆老师虚构的。

　　在战争年代，这样的事情时有发生，舍生忘死的战友们，在最后关头都不忘尊严的含义。

　　如此的风骨，像老太太这样的人，现在还有多少?

　　边疆战火淬军魂，时代熔炉造英雄。

　　电影没有为赋新词强说愁，而是将最为真实可贵的一面展现给了观众们。

　　莫让英雄寒了心!

　　在电影播出之后，军人的抚恤金得以提升，电影，在某种程度上，已经有了现实意义。

　　时隔38年，在庸常而和平的背后，仍然不忘可爱的，舍生忘死的英雄们。

　　就让高山下的花环，为英雄们送行，让他们的英灵得以妥帖安置。

　　使命催征，吾辈当自强。